丁玉橙，男，原名丁朝忠，字相全，号蕴真斋主，1959年生于渝州，祖籍合川。国家一级美术师，重庆市美术家协会会员，中国实力派书画家。喜文史，擅书画，尤长于画墨竹，竹影有新意，毫端一窗秋，多次参加国内外美术作品展览，亦有精品佳作被报刊杂志等媒体刊发并收入公开出版的大型书画作品集，普遍受到书画界同仁和爱好者们的称赞及厚爱。
从小喜画，师从冯寿石先生，拜著名书画装裱家万朝清先生为师授艺旧字画修复揭裱。早年在学习书画期间得到冯建吴、秦学恭、苏葆桢、阎松父、周北溪、胡定宇、徐无闻等名师指导，辛未三月喜获徐无闻先生题匾《蕴真斋》。历年求真不浮躁，潜心研习中国书画五十多年，特别是在坚持传承中华墨竹的同时勇于出新，功力深厚，笔墨精湛、技法老道，构思巧妙，气韵生动，表现形式与文化艺术完美融合独具风格，在守正发扬中华墨竹艺术过程中其作品具有创作导向与新时代特色。
雅骨柔风 清微淡远——记著名画家丁玉橙
在明朝时期，多数的丹青画家都形成了一种崇古尚古的创作趋势。而当今著名画家丁玉橙先生也不例外，作为一名传统功底相当扎实的艺术名家，他的丹青作品在当今画坛中绝对称得上是精品，但与明朝画家不同的是，先生的丹青艺术虽然也是昄依于传统，但在画中他却并没有完全拘泥于古法，而是在画中巧妙地融入了一些个人的气息和风格，如此一来，即能使自身的墨竹丹青展现出一种全新的艺术风貌！所以从这一点来看，丁玉橙先生的丹青艺术发展，也无疑是代表了当今新墨竹画艺术的发展趋势，而他个人的创作理念和创作技法，更是具有极高的艺术前瞻性……
纵赏先生的众幅墨竹作品，其中是既有古典之余韵，同时又不乏新时代的审美气息，更是文人喜竹乐绘竹的古今相续。文同画竹抒胸臆，不在庙堂居清秋，画竹是修养超脱的意象。郑板桥画竹听风雨，可激世浊三千里，是文人诉民生的钢打铁铸。文人丁玉橙画竹映修行，身在红尘，心驻尘外，君子竹有气节，觉悟空虚，妙证丹青。在作品的笔墨技法上，先生更是运之扎实，行之有度，而这与先生常年的艺术修为是有着必然的联系，因为只有丰厚的学识修养，才能筑基出如此成功的笔墨技艺，用笔可见灵活之变，却无丝毫呆板之意，用墨可见通透之势，却无丝毫泥迂之形，笔墨循清古，构之即典雅！
当别人还在研究如何绘制出完美的竹形竹态时，丁玉橙先生却感悟出了一套自己的创作理念和思路。他深刻地认为，竹子不是画出来的，正如山水不是临出来的，此二者都应是写出来的！倘若太刻意的去绘制竹子的形态，甚至想要完美的复刻出来，那么最终出来的作品就极有可能会适得其反，以至徒劳无功！所以我们观赏先生的众幅墨竹作品，即会发现他的作品大多都是以体悟而为之，以心象而作之，尤其是在远近的视觉感上，更是气韵生动，柔刚皆具，富有意感！
细品其整幅墨竹的结构和布局，画中可谓深谙道法之自然！不但笔墨极具黑白、浓淡、干湿等鲜明对比，在墨竹的形意上更是蕴藏这高妙的道学意味，墨竹挺拔干练，常给人一种宁折而不屈的文人骨感！众幅墨竹形象，时而绘以绿韵，时而数竿成丛，画中再配以奇石林立，鸟禽栖息之衬，则更显宁静致远、清雅淡泊之感！而画面达到这种境界，也正是丁玉橙先生内心所寄望的！和谐安详，空境止水，这是笔与墨并济，更是心与竹的交融！
雅骨柔风，清微淡远。有道是，画竹绝非一日之功！今日我们观赏丁先生的丹青作品，只需要借用我们人生中的一点时间，而对丁玉橙先生的整个创作历程来说，要想呈现出如此高质量、高境界的作品，需要的则是长达数十余年的积累和磨炼！所以站在观赏者的角度来说，丁玉橙先生的众幅墨竹作品，绝不仅仅只是占据了技法上的至臻，在当今画坛中，更是树立了非凡的艺术地位！
著名书画艺术评论家 史峰 2021年8月29日 于览艺斋
